Para muchos, el Super Bowl ha dejado de ser un evento meramente deportivo para convertirse en el ritual cultural más importante del año. Es ese paréntesis de quince minutos donde el mundo se detiene, y donde incluso quienes no distinguen un touchdown de un home run se quedan pegados a la pantalla. Sin embargo, lo ocurrido este año me trajo consigo una ironía personal: escribir sobre el artista que encabeza mi lista de desagrados, y para colmo, reconocer que ha logrado reventar el sistema desde dentro, despertar el pensamiento colectivo, con un mensaje de unidad, amor y sobre todo de resistencia Latinoamericana, a la juventud – a quienes ya había domado – les dejo un mensaje de fe y confianza en sí mismos.
Bad Bunny no es solo un cantante; es el refugio de una "Generación sin Horizonte", el síntoma de una época. Su música ha encajado con precisión quirúrgica en una generación que parece caminar huérfana de grandes relatos y golpeada por un futuro que se ve más como una amenaza que como una promesa. Es esa juventud que, a falta de referentes sólidos, encontró en lo "urbano" un lenguaje propio para expresar su desorientación.
Lo que resulta desconcertante es cómo este artista, que para muchos de nosotros representaba el ruido estético, logró infiltrarse en esa "generación perdida" para luego reventar con un mensaje de unión, amor y resistencia. Es como si les hubiera hablado en su propio caos para, una vez ganada su atención, proponerles algo más profundo.
En el escenario nos dijo que el amor es más poderoso que el odio, una consigna poderosa pero que requiere un matiz urgente. Si algo nos demuestra el fervor ciego de las masas es que, aunque el odio destruye, la ignorancia es mucho más peligrosa. El odio es una emoción visible, pero la ignorancia es el caldo de cultivo silencioso que permite que el horizonte se nuble. Escribir bien sobre alguien que me genera desagrado es un ejercicio de resistencia contra mi propia ignorancia; es entender que, aunque no compartamos el gusto, no podemos ignorar el fenómeno.
Y el show tuvo un punto de equilibrio, ese acople perfecto, fue la aparición de Ricky Martin. Fue el puente necesario entre la elegancia del legado y la crudeza del presente, La sofisticación de Ricky frente a la irreverencia de Bad Bunny, que dio validez artística al caos. Mientras Ricky Martin ponía la estructura, Bad Bunny ponía el pulso de una juventud que finalmente se sintió vista y escuchada en el escenario más grande del mundo.
No obstante, este espectáculo no ocurre en el vacío. El mensaje de "resistencia" cobra un peso real cuando recordamos el contexto de acero que rodea a la comunidad latina. Vivimos bajo la sombra de políticas imperiales expansionistas que no dejan de amenazar con invasiones y sometimiento, perpetuando un control asfixiante sobre la soberanía de los pueblos. En el corazón de la "tierra de la libertad", instituciones como el ICE continúan su historial de ultraje, asesinando no solo la esperanza de los migrantes, sino también la dignidad de ciudadanos estadounidenses que caen bajo su engranaje violento. Que Bad Bunny use el micrófono más potente del imperio para hablar de unión, es, en esencia, un acto de confrontación contra ese sistema que deshumaniza. Y es que no era de esperarse más, solo es cuestión de tiempo, despertar ese león dormido, que se unan todas las voces y actores para gritar a una sola voz: ¡Latinoamérica unida!
Jamás pensé que mis dedos teclearían estas palabras, y mucho menos para hablar bien de un fenómeno que me resulta ajeno. Pero el Super Bowl nos obligó a ver cómo Bad Bunny le ha dado una narrativa de resistencia a quienes no tenían ninguna. Aunque el mensajero nos disguste, el impacto es real: el "Conejo Malo" le ha dado un asidero a una generación que parecía ir a la deriva, recordándonos que el arte, incluso el que rechazamos, tiene el poder de unificar donde la razón no alcanza.
Néxar Rodríguez Vélez
Activista social - nexarrodriguezvelez@gmail.com
Columnista www.vibramanabi.com
10/2/2026
